Posts Tagged ‘杂志封面’
上周两大事件是乔布斯离职和卡扎菲政权被攻陷,今天别动队用4个封面展现国际刊物如何看待卡扎菲事件。 战乱频仍,民不聊生,种族冲突对利比亚这个北非国家统统不适用。拥有175.95万平方公里土地的利比亚比可以用幅员辽阔来形容,庞大的石油储备和600万的人口规模更是让这个国家有机会共同富裕,可惜人均GDP近1万5千美元的利比亚卡扎菲政权却结结实实的垮了,谁还能用中等收入陷阱去解释利比亚的政权倾覆呢? PS:最近在读刘原的流亡三部曲,是流氓原在过去十年的专栏结集。十年前,几乎所有会写字的人都在中国的传媒圈南北流窜,东西征战,十年之后,丧家犬已无乡愁。
图片作者/来源:Jacquelyn Martin/AP 今天别动队当了一回标题党,而且要越俎代庖,帮安妮.莱博维茨算两笔账。别动队此前写过一篇 《Anni Leibovitz的浮华视界》,介绍这位供职于《名利场》的顶级时尚摄影师的拉风事迹。但最近英国《金融时报》传来消息,说是年逾花甲的安妮可能因无法偿还债务而破产,从而“会失去对其作品的所有权、以及她位于纽约格林威治村的三套连排别墅。” 那么安妮到底欠了多少钱呢?本着质疑的精神,别动队搜索了相关的旧闻报道;原来从去年开始,安妮就和有“艺术家的私有银行”之称的 Art Capital Group(ACG)公司纠缠上了。当时,ACG跟安妮签署协议,可以借出上限为2400万刀的贷款,抵押条件是大师的摄影作品和房产。到了2009年9月11日(这个日子真险啊!)贷款到期,我们的摄影女王发现自己资不抵债了,便后悔签了合同,还不乐意用自己的作品来还贷。经过拖延还贷时间等种种调解后,ACG终究沉不住气,它一纸状书告到了纽约州最高法院,说你安妮.莱博维茨出尔反尔,得赔偿我两千四百万美元。 2400万美元是什么概念呢? 谷歌叔叔告诉我们,现在地球上最大最强的太阳能动力船就值这个价。这钱到了安妮手上怎么就这么不经花?看来她在理财方面的神经确实有够大条。别动队简单的列了几处花销,看看顶级摄影大师是怎么过日子的: 设备器材:自“亲密爱人”苏珊.桑塔格2004年去世后,安妮开始翻修她在曼哈顿的工作室以及照明系统。但据说这笔昂贵的维修款子一直没有结算。 房地产:光是纽约州就有四座房子归于安妮名下,另外法国巴黎也有她的行宫;这些砖瓦加起来保守估计2000万美元以上。 装修费:她的住宅在装修中损坏了与邻居共用的一面墙,精明的邻居趁机敲了一笔竹杠;最后她干脆用190万美元买下隔壁的屋子作了结。 缴税:《名利场》提供的年薪高达200万美元,她的私人肖像摄影服务则是一口价10万美元,一年光缴税就要给美国联邦、纽约州和纽约市政府这三个冤大头多少白花花的银子哟! 再加上安妮豪爽阔绰,限量版的minox相机说送人就送人;除此之外经营出书、摄影展览、三个孩子的奶粉钱以及一些不靠谱的投资,全部码起来就是一追债长征军,安妮这回是在劫难逃了。 这场扯皮拖了大半年,直到最近柯罗尼资本(Colony Capital)决定为安妮提供贷款援助,这才暂时保住了摄影师的10万张作品和100万张底片。这些作品里包括了英女王的罕见免冠照片,约翰列侬和小野洋子最后的拥吻,奥巴马和他的内阁团队。。。 别动队本着八卦精神继续追根究底,安妮的这些作品值多少钱呀?虽然艺术是无价的,但评估艺术资产也无妨。在这里《环球企业家》的图片编辑兼摄影师达叔为我们做了一个比较分析。达叔拿今年Dell收购马格南图片社的20万张照片为例:这批艺术品投保金额超过 1亿美元,如果具体成交额用2亿来估算的话,排除艺术价值上的不确定因素,再做一个简单的除法,安妮手中的作品和底片,价值在小5000万美元左右。当然,这两件事是有本质区别的:马格南出售的只是照片成品,而安妮是转让债权;柯罗尼资本则介入她的资产管理和业务运作,“以便能够让她专注于挥洒她的摄影激情”。 看来,新一期的《理财周刊》可以用安妮的事件做一个话头,推荐几家靠谱的私人资产管理公司;但国内到底有多少位艺术家能用得上,恐怕真的是屈指可数了。
提问:杂志人最怕什么选题? 答案是:玩概念的选题。 你可能要反驳了:不对啊,《新周刊》那种玩概念的选题做得顺风顺水啊。别着急,听我慢慢道来。 杂志玩概念有两种玩法。一种是玩文字概念,一种是玩图片概念。 《新周刊》擅长玩的是文字概念,早的有飘一代,第四城,中国不踢球,近的有剩女:她们选择剩下了他们。你仔细想想,你记住的是不是这样的文字概念呢?你还记得那个封面是怎么上图的吗?我不知道你怎么样,我是忘得彻彻底底了。令狐,我这么说,你同意吗? 大多数中文杂志还很少玩图片概念的,今天新闻别动队就来抛砖砸玉了。 这个图片是两本《连线》杂志,是我的老领导黄锫坚最喜欢的英文杂志之一,《长尾理论》的作者克里斯·安德森就是这本杂志的主编(如果你想了解更多,可以看黄锫坚翻译的这本书《连线:数字时代的传媒梦想》《连线》也是康泰纳仕旗下的刊物。这两本是同一期杂志的美国版(左边)和英国版(右边)。 还没忘我们要分析什么吧?对,我们要谈怎么用图片玩概念。 想象这个场景,经过脑力激荡后,决定这期封面选题时“新工业革命”,做这个选题的中国美编就该哭了,“这你让人家怎么找图嘛~”,于是一本本粗制滥造的中国杂志就出炉了。 难得有机会,让我们学习下英美顶尖高手如何操作这一选题。先说相同点:两国美编都用了相似的创意,人手与扳手。这是典型的工业革命的海报画。“没什么大不了的嘛!”你也许会这么说。但听听高人怎么解读。 先看英国版。仔细端详那只手臂。问自己这样的问题:工人阶级会有如此白皙的手臂吗?看看干净的指甲,你还肯定这个手臂来自劳动人民吗?看看那个被扣掉的E字,是不是器械与杂志Logo的互动?看看器械顶端的LED液晶屏显示的2010,这个劳动者显然已经做得不是体力劳动。 再看美国版。不用看手臂和扳手,先看看那袖子的颜色,你也看出来那是个蓝领工人了吧。 当然,我们有可能在过度解读英美《连线》创意团队的做法,但是对我们新闻人来说,正是在这样的过度解读中,我们的杂志水平才能提高。而新闻别动队很愿意承担起这样的工作。我想杂志的美编看到读者这样的解读,如果能会心一笑,才会感到自己的工作没有白费吧。 之前我曾和麦格抱怨,GQ中文版《智族》一个很不爽的地方是他们几乎没有一篇文章是能顺畅的读到头的,读两三页就让转到××页。通过这次的《连线》美英版本对比,可以看出我的不爽是国际性的,MagCulture的Jeremy Leslie也注意到这个转版问题。同样一篇新工业革命的封面报道,美国版转页,而英国版则一气呵成。 所以,这一局,英国胜。我想有没有本事把文章和设计配合起来,更是对美编设计的考验,所以,考验GQ美编的时候到了,请让你们的杂志更好看些吧!
别动队不久前引用了令狐磊的“碎杂志”,他说杂志正逐渐被微博的传播方式破碎;但去年12月的意版Vogue则替“被碎裂”中的杂志们打了一场漂亮的翻身仗:杂志的标题颜色采用twitter标志性的亮湖蓝,内页排版则如Twitter的用户界面同出一辙;主题大片中名模的奢华背景不见了,却惊见一副用手机拍摄的Abbey Lee在惊慌失措的上厕所! 大气的杂志角色反串喳喳呼呼的微博,碰撞出近似销魂的时尚错觉,幕后操刀者即是斯蒂芬.梅塞尔(Steven Meisel)。这位大叔在时尚摄影界的花花点子,的确是丰富到“罄竹难书”了。去年圣诞节,梅塞尔和意大利Vogue共同推出了一本摄影集,书名使用特殊数字317,计算了梅叔从1988年到2009年以来Steven Meisel连续为Vogue Italy打造的全部的317张封面,堪称时尚摄影界“教父”。 前些天别动队介绍了封面摄影师Anni后,《环球企业家》的封面摄影师李达前辈建议咱们写写梅塞尔。但我却忍不住取了这么个“咸湿”的标题,实在是因为这位大师的口味够重,品味够”坏“。 俗话说“三岁定终身”。上个世纪50年代的美国,其他小朋友在玩鸡蛋糕和泥巴的时候,小梅塞尔则在专心描摹女人的曲线(难道当时的美国幼教没有”少儿不宜“的说法吗?!)。那些流光溢彩的女体来自《服饰与美容》和《时尚芭莎》上刊登的大片,早期的时尚杂志成为他最生动的启蒙教材。很长一段时间,梅塞尔的心中填满了Gloria Guinness们的名媛排场,向往钟鸣鼎食的上流社会。12岁,梅塞尔动员了身旁的众多女伴,帮助自己假扮秘书,从经纪公司讨了更多模特儿的照片临摹。但大师的童年并不是只停留在一个早熟男孩的高级粉丝行为上。之后他报考了艺术设计学校,然后学习专业插画。但逐渐的,梅塞尔感觉自己的爱好已经转向摄影,“因为摄影的方式似乎更为新颖和持久,而插画于我而言已经过时。” 梅叔一进入时尚摄影界便似有神助,他的高端雇主包括Vogue美国、意大利版以及W(原来梅叔和别动队一样,都是康泰纳什的专业户啊)。梅叔的标志性作品是帮好友麦当娜拍摄的一本装帧考究的画册《SEX》(同学们,看到娜姐和梅叔搭档就能猜测1992年的纽约城会因此刮起阵阵重口味的时尚风潮哇)。果然,《SEX》不负众望的包含了众多“成人趣味、软色情调调以及性行为暗示”的内容,这可苦了老东家时代华纳,为了进行正常的市场推广也算是呕心沥血了。 梅塞尔擅长于将模特丢进一个突兀的、冲突的场景设置中,原本格格不入的人物与环境,通过巧妙的瞬间捕捉,画面自身却形成另一种水乳交融的质感、甚至是“击中”观众的快感。4年前梅塞尔为纪念9/11打造的“State of Emergency”就是神作之一。大片中,褐发的模特Hilary身着殷红色深V礼服,被防暴当作恐怖分子摁倒,铮亮的皮靴踩上她雪白的颈项,身旁的恶犬狂躁地喘息;画着烟熏妆的金发模特Iselin,被安检人员扒得只剩蕾丝内衣,检测仪在高级定制的服装上游离,模特的黄金身材毕露无遗。梅叔的“坏”,恰到能稳在画面失控的边缘,他深谙人类身体的潜在欲望,他所做的就是兢兢业业地用照相机记录那个偶尔决堤的出口,然后将观众的魂魄吸入梅塞尔的影像世界——他唤醒了看照片的人对自身所认同的美、性感与时尚的思考。 梅叔在圈内也是位知名的伯乐,发掘并一力扶持了众多名模。时尚杂志也曾出现针对模特肤色的种族偏见问题,梅叔则专门邀集各路精英,为2008年7月的Vogue打造一期特刊;这期的主角,则全由深肤色模特担当。看到这里,各位文字了得的男同学们,是不是都想转行当摄影师了呢?但毕竟 寓|阅美人|于|艺术创作|,可不是一个容易活儿,因为一不小心就会像HanWei一样上火了。